RU  |  EN
Москва, Центральный Дом художника,
Крымский вал, Новые галереи ЦДХ, галерея 10
Ежедневно кроме понедельника, с 11-00 до 19-00
+7 (499) 230 00 77  |  gallery@elysium.ru
издания галереи
Индексы арт-рынка
ИндексДатаЗнач.Изм.
10/11 1700.81 +0.17%  (09/11) 
13/01 2862.42 -0.10%  (25/12) 
новости искусства
Русский авангард из Норвегии. Ксан и Юлия Крон
В «Галерее Михайлов» открыта выставка картин Ксана Крона, норвежского художника-авангардиста, который двенадцать лет жил и работал в России »
14 Декабрь 2018
Итоги AI Аукциона № 258. Продано 60 %
Покупали Москва, Питер, Екатеринбург, Владивосток и Париж »
14 Декабрь 2018
все новости
Бенуа Александр Николаевич
Живописец, график, сценограф, историк искусства, художественный критик Из семьи потомственных художников: сын архитектора Н. Л. Бенуа, внук архитектора А. К. Кавоса, брат архитектора Л. Н. Бенуа и акварелиста Альб. Н. Бенуа, дядя художников Е. Е. Лансере и З. Е. Серебряковой. Окончил частную гимназию К. И. Мая. Художественное образование получил преимущественно в домашних условиях; в 1887 четыре месяца состоял вольноприходящим учеником вечерних классов ИАХ. В 1890–1894 учился на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета. Одновременно осваивал акварель под руководством брата Альберта. Принимал участие в выставках Общества русских акварелистов (1893–1896, 1918), выставке мюнхенского Сецессиона (1898). После 1894 — хранитель собрания рисунков и акварелей княгини М. К. Тенишевой. В начале 1890-х вместе с Л. С. Бакстом, Е. Е. Лансере создал кружок самообразования, ставший ядром будущего объединения «Мир искусства». Один из основателей и идеологов «Мира искусства», член редколлегии и заведующий ретроспективным отделом одноименного журнала. С 1899 — постоянный участник выставок «Мира искусства». С 1903 — член и экспонент (1908–1910) Союза русских художников. Преподавал историю стилей в Центральном училище технического рисования барона А. Л. Штиглица. Редактор журналов «Художественные сокровища России» и «Старые годы» (1901–1903). Как иллюстратор оформил поэму А. С. Пушкина «Медный всадник», собственную книгу «Азбука в картинках Александра Бенуа», создал рисунки для комплекта открыток «Игрушки» (все — 1905). Занимался историей искусства, написал книги «Русская школа живописи» (1904), «Царское Село в царствование императрицы Елизаветы Петровны» (1910), «История живописи всех времен и народов» (1912–1917, не окончена) Многократно путешествовал по Европе, в 1890 посетил Германию, в 1894 —Германию, Швейцарию, Италию, Австрию, Польшу, в 1899 — Англию. В 1896–1899 и 1905–1907 жил в Париже. С 1900 работал как художник театра («Месть амура» в Эрмитажном театре в Петербурге). Сотрудничал с Мариинским театром, МХТ. В 1907 вместе с С. П. Дягилевым возглавил директорат, руководивший организацией Русских сезонов в Париже, с 1909 заведовал их художественной частью. В 1914–1917 руководил работами по росписи интерьеров Казанского вокзала в Москве (не осуществлены). Входил в Комиссию по вопросам искусств в Петрограде (март 1917). После Октябрьской революции — член Всероссийской коллегии по делам музеев и охраны памятников искусства и старины, художественно-исторической комиссии Зимнего дворца, совета художественного отдела Государственного Русского музея. С 1918 — заведующий картинной галереей Эрмитажа. В 1917–1918 совместно с Максимом Горьким редактировал детские книги в издательстве «Парус». Руководил художественным отделом издательства «Всемирная литература». С 1919 — действительный член Государственной Академии истории материальной культуры, работал в Российской академии художественных наук (с 1921). В 1919 вошел в состав директории, управляющей делами бывшего Мариинского театра. Сотрудничал с Большим драматическим театром, Народным театром и Государственным академическим театром драмы (1920–1923) в Петрограде, антрепризой Дягилева, «Гранд-опера», театром-кабаре Н. Ф. Балиева «Летучая мышь» (1923–1925) в Париже. С 1925 работал как художник кино. В 1926 отправился во Францию по командировке от Эрмитажа; в Советский Союз не вернулся, оставшись в Париже. В эмиграции много и плодотворно работал как театральный декоратор. В 1927–1935 — главный художник балетной труппы Иды Рубинштейн. Оформлял спектакли «Комеди Франсез», Частной русской оперы, Национального оперного театра в Париже, Русского балета Дягилева в Монте-Карло, Государственной оперы в Мюнхене, театра Ла Скала в Милане и других. Продолжал также активно заниматься станковой живописью и графикой. Создал акварельные пейзажи окрестностей и парков Парижа, Нормандии, Бретани в манере, сформировавшейся в 1900-х годах. По памяти продолжал писать виды Петербурга, Петергофа, Павловска, Гатчины, Царского Села. Исполнил ряд работ на исторические сюжеты. Выполнил иллюстрации к книгам «Страдания молодого Вертера» А. Моруа (1926), «Грешница» А. де Ренье (1928), «Капитанская дочка» А. С. Пушкина (1944) и другим. Провел персональные выставки в Париже (1926, 1929, 1940, 1953), Лондоне (1937, 1937, 1939, 1959), Комо (1955). Оставил мемуары и значительное эпистолярное наследие. В 1960 в Лондоне и Милане были организованы обширные мемориальные выставки мастера. Ретроспективные выставки произведений Бенуа прошли в Милане (1970), Москве (1970), Ленинграде — Санкт-Петербурге (1971, 1994), Киеве (1972), Лондоне (1980). Бенуа — крупнейший мастер русского искусства первой половины ХХ столетия, создавший свой стиль в станковой живописи, графике, книжной иллюстрации, сценографии. Сфера его художественных интересов необычайно обширна и разнообразна, а основой творческих поисков был ретроспективизм, прежде всего история и искусство XVIII столетия. В своей работе умело использовал различные техники — акварель, гуашь, пастель, масло, темперу, тушь, карандаш, часто прибегал к смешанным техникам, добиваясь гармоничного взаимодействия живописных и графических элементов в одном произведении. Основные особенности манеры Бенуа — беглость, незаконченность, обнаженность технических приемов, подчеркнутая фактура мазка или штриха, «острые» фрагментарные композиции, высокие или низкие точки зрения, позволявшие художнику достигать особой выразительности и поэтичности. Произведения находятся во многих музейных и частных собраниях. Крупные коллекции работ Бенуа хранятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А. С. Пушкина.
Городской пейзаж. Локронан.
Год: 1957
Жанр: Графика
Техника: Бумага, гуашь, графитный карандаш, тушь, перо
Размеры: 22,5х29,5
Цена по запросу
Контакты
Мыс Примель. Мертвый штиль.
Год: 1905
Жанр: Графика
Техника: Бумага, гуашь, графитный карандаш, акварель, тушь, перо, кисть
Размеры: 18.3х31.5
Цена по запросу
Контакты
Кавалер с лютней. Рисунок с гравюры Жана Лепотра.
Год: 1905-1906
Жанр: Графика
Техника: Бумага, графитный карандаш, тушь, перо, кисть
Размеры: 29,8х22
Цена по запросу
Контакты
Герцогиня де Фoкс. Рисунок с гравюры конца XVII века
Год: 1905-1906
Жанр: Графика
Техника: Бумага, графитный карандаш, тушь, перо, кисть
Размеры: 31 х 23,7
Цена по запросу
Контакты
Герцог Филипп Орлеанский. Рисунки с гравюр XVII века.
Год: 1905-1906
Жанр:
Техника: Бумага, графитный карандаш, тушь, перо, кисть
Размеры: 31 х 23,7
Цена по запросу
Контакты
Герцогиня Портсмутская. Рисунки с гравюр XVII века.
Год: 1905-1906
Жанр:
Техника: Бумага, графитный карандаш, тушь, перо, кисть
Размеры: 31 х 24
Цена по запросу
Контакты
На берегу Кассиса
Год: 1932
Жанр: Графика
Техника: Бумага, акварель
Размеры: 28,5х43,5
Цена по запросу
Контакты
Трое на море
Год: 1932
Жанр: Графика
Техника: Бумага, акварель
Размеры: 28х41 (в свету)
Цена по запросу
Контакты
Имя:
Телефон:
E-mail:
Ваше сообщение:
Ваше сообщение успешно отправлено. Мы свяжемся с вами в ближайшее время. Спасибо!
При отправке сообщения возникла ошибка. Пожалуйста, попробуйте еще раз
или напишите нам на адрес gallery@elysium.ru